El museu explora. Obras de arte a examen
Entrada gratuita
Comisaria: Mireia Mestre, jefa del Área de Restauración y Conservación Preventiva del MNAC.
La sorpresa, el descubrimiento, la revelación, la confirmación o el desengaño son algunos de los sentimientos y experiencias que pueden vivir los especialistas que se adentran en el estudio científico y técnico de las obras de arte. A lo largo de su historia, el MNAC ha profundizado en el conocimiento de las obras de sus colecciones, y también de otras obras que están relacionadas con ellas, obteniendo resultados a veces frustrantes, a menudo curiosos y también, de vez en cuando, espectaculares. El público, sin embargo, no ha tenido en general la oportunidad de conocer los resultados de estas investigaciones que comparten conservadores de colecciones, historiadores del arte, conservadores, restauradores y científicos.
Mostrando obras de diferentes periodos sometidas a examen, pinturas sobre madera y esculturas policromadas, pinturas sobre tela y diversas técnicas sobre papel, la exposición pretende excitar la curiosidad y despertar el interés del espectador hacia el complejo trabajo que envuelve la expertización en arte.
En los últimos años, los conservadores-restauradores del MNAC han expuesto las obras a radiaciones electromagnéticas, visibles e invisibles, que han permitido caracterizar los materiales, atravesar las capas que los forman y descubrir cómo trabajaba un artista, qué materiales, herramientas y técnicas utilizaba y también cual fue su manera de proceder.
Las obras originales se presentan junto a las imágenes obtenidas mediante diversas radiaciones y con una explicación de las principales aportaciones científicas. Se darán a conocer los elementos poco evidentes que resultan fundamentales para caracterizar un momento artístico, un autor o la historia de una pieza. El público descubrirá que se han preservado testimonios reveladores o divertimentos de los artistas en la cara oculta, el revés, de obras conocidas por su cara o fachada. También se podrá observar la manera de trabajar de los artistas durante el proceso de creación, el dibujo preparatorio o los cambios de composición. La muestra intentará explicar las diferentes vicisitudes y transformaciones que han sufrido algunas obras de arte a lo largo de su vida y de qué manera los expertos pueden discernir entre un original, una copia, un falso o una hiperestauración.
Actividades en torno a la exposición
Aplicación gratuita para iPad i para Android
Pdf de las salas de exposición
Cuando el arte se encuentra con la ciencia, material docente
Vídeos de la exposición
Dossier de prensa (pdf)
Con el patrocinio de:
La conversión de san Pablo. Atribución y restauración.
La recuperación de una pintura para el MNAC
Tras un largo proceso de investigación y restauración, que se ha podido llevar a cabo gracias al patrocinio de BNP Paribas y su Fundación, los expertos del museo han podido identificar La conversión de san Pablo como una de las pocas obras que se conservan del pintor natural de Pastrana Juan Bautista Maíno, uno de los introductores en España de la cultura figurativa de Caravaggio y del círculo de pintores activos en Roma a principios del s. XVII.Con el objetivo de explicar al visitante la nueva atribución y, el exhaustivo y delicado proceso de restauración al que ha sido sometida, La conversión de san Pablo se expone en una sala propia, junto con una pintura preparatoria procedente de una colección particular, una radiografía que muestra su estado antes de la intervención,y un video que explica el proceso de restauración de la tela.
Vídeo La conversión de san Pablo (4'30')
Una nueva atribución. La conversión de San Pablo de Juan Bautista Maíno
La conversión de San Pablo ingresó en el antiguo Museu d’Art de Catalunya, tras ser adquirida en 1952 y, ahora, confirmada su autoría, pasa a completar el catálogo de Juan Bautista Maíno (1581-1649). Otra de las 44 obras del autor, el Retrato de Fray Alonso de Santo Tomás, que actualmente se está expuesto a las salas de arte barroco del museo, forma parte de la colección del MNAC.
La investigación realizada por el equipo de conservación del museo ha permitido identificar en La conversión de san Pablo, los principales y más representativos aspectos que definen la obra de Maíno:
• La influencia de Caravaggio, especialmente en cabello de los ángeles o en el aspecto severo del rostro de Jesús.
• La pincelada enérgica de las nubes.
• Los haces de luz en sentido diagonal que crean efectos lumínicos artificiales, de una gran eficacia poética.
Cabe destacar que ha sido fundamental en el proceso de atribución, la comparación con una pintura, que también representa el episodio bíblico de la Conversión de san Pablo, que se considera preparatoria de la del MNAC y, que ha evidenciado la interrelación entre ambas obras y, en consecuencia la tesis de la atribución a Maíno.
La conversión de san Pablo. La restauración
La conversión de san Pablo presentaba un grave estado de degradación, consecuencia del incendio que sufrió el despacho del Ayuntamiento de Barcelona donde se encontraba el año 1985. Las consecuencias del siniestro sobre la obra y las intervenciones anteriores sobre la misma, hacían necesario un proceso de restauración profundo y cuidadoso, que ha sido posible gracias al patrocinio de BNP y su Fundación.
Publicación digital de la conversión de San Pablo
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